martes, 1 de noviembre de 2011

Juegos De Percepción

http://adsoftheworld.com/media/print/zoo_de_buenos_aires_silhouettes_1
http://blogs.educared.org/tamtam/2007/01/24/fondo-y-figura/
http://www.ilusionario.es/PERCEPCION/figura_fondo.htm

martes, 25 de octubre de 2011

Escalas De Iconicidad

http://krenmcita15.blogspot.com/2011_10_01_archive.html
 
Imagen Natural: Grado 11



Modelo Tridimensional a Escala: Grado 10


Imagen de Registro Estereoscópico: Grado 9


Fotografía en Color: Grado 8



Fotografía en Blanco y Negro: Grado 7




Pintura Realista: Grado 6



Representación Figurativa no Realista: Grado 5


Pictogramas: Grado 4


Esquemas Motivados: Grado 3



Esquemas Arbitrarios: Grado 2


Imagen Figurativa: Grado 1




martes, 18 de octubre de 2011

Fotoperiodismo

Periodismo fotográfico

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Artículo destacado
Periodismo fotográfico, periodismo gráfico, fotoperiodismo o reportaje gráfico[] es un género del periodismo que tiene que ver directamente con la fotografía, el diseño gráfico y el vídeo. Los periodistas que se dedican a este género son conocidos por lo general como reporteros gráficos o fotoperiodistas y en su mayoría son fotógrafos versados en el arte. El desarrollo del periodismo gráfico puede rastrearse desde los mismos inicios del desarrollo de la fotografía y tiene una notable relación con la fotografía artística. La primera vez que un periódico utilizó una fotografía lo hizo en 1880 el Daily Graphic de Nueva York[] y desde entonces el periodismo ha integrado la imagen como medio objetivo y representativo de un hecho.
Paradójicamente el desarrollo de la fotografía periodística se ha presentado especialmente en los conflictos políticos de los diferentes países o en las confrontaciones bélicas. El papel de los fotoperiodistas ha sido vital para registrar la historia de acontecimientos como la Guerra Civil Española, la Guerra de la Triple Alianza, la Guerra Hispano-Estadounidense, la Guerra de Vietnam y las dos guerras mundiales, entre muchas otras confrontaciones bélicas. Precisamente la denominada edad dorada del fotoperiodismo (1930 - 1950) coincide con la II Guerra Mundial, tiempo en el cual se dio un notable avance tecnológico de la fotografía de guerra.
Con el desarrollo de las técnicas de impresión gracias a la invención de la impresora Offset, la fotografía periodística alcanzó mejores niveles de calidad en las publicaciones impresas. Por su parte, la incursión de las nuevas tecnologías como el Internet causó una nueva etapa del periodismo a nivel global con lo que se conoce como periodismo digital el cual afectaría muy especialmente al fotoperiodismo. Grandes acontecimientos que inauguraron el siglo XXI como los atentados del 11 de septiembre de 2001, la invasión de Iraq de 2003 y el Tsunami del Océano Índico de 2004, entre otros, generaron una notable cantidad de información visual en la que tuvieron que ver las nuevas tecnologías en manos de aficionados, lo que ha llevado a algunos observadores a hablar de "crisis del periodismo" y a otros a señalar el inicio de una nueva era en el oficio de la información.

http://www.google.com.co/imgres?q=fotoperiodismo&hl=es&sa=X&gbv=2&biw=1243&bih=347&tbm=isch&tbnid=-_5VtvhnoDj3FM:&imgrefurl=http://www.periodistas-es.org/reporteros/fotoperiodismo-en-espana-interior-firma-un-convenio-de-seguridad-que-margina-a-miles-de-profesionales&docid=aMT8-WVu43ITIM&imgurl=http://www.periodistas-es.org/images/stories/NOT201102/Fotoperiodistas-manifestaciones.jpg&w=397&h=251&ei=kjKxTo78OanZ0QG61MjoAQ&zoom=1&iact=hc&vpx=716&vpy=51&dur=4939&hovh=178&hovw=282&tx=152&ty=89&sig=105602988747892135156&page=1&tbnh=137&tbnw=216&start=0&ndsp=5&ved=1t:429,r:3,s:0

martes, 11 de octubre de 2011

Resumen: Los tres fundamentos del lenguaje grafico

Lo que llamamos el "lenguaje grafico" es la combinacion de tres modos fundamentalesde lenguajes; ellos están ligados a la condición intrínsecamente comunicacional del grafismo y del diseño.

La comunicación humana tiene su vehículo fundador en el lenguaje, que, es su modo especifico de construir y transmitir significados. Pero " los lenguajes" grafico, gestual, cromatico, etc son extenciones visuales derivadas del lenguaje por excelencia: el habla.

El lenguaje y un sublenguaje ambivalente
El lenguaje gráfico reúne y combina tres lenguajes básicos: la imagen, el signo, y el esquema. Ellos corresponden: a la forma de las cosas del entorno, a las formas de las notaciones y a la forma de las estructuras que subyacen a las realidades invisibles.

El cuarto lenguaje gráfico es el color, pura sensación óptica que existe por la forma que lo contiene. El color es un sublenguaje ambivalente y siempre está supeditado a la forma. En primer lugar, el color es lenguaje icónico, es decir realista. En segundo lugar también es color esquemático, es decir plano, y funciona como signo.

Para pensar el diseño grafico
El LOGOS ( palabra y concepto, todo en uno) del diseño gráfico se encuentra en el termino griego graphein, que significa " lo grafico".
El grafismo emana de esa misma mano que " traza" lineas y formas.

Grafismo
El trabajo de los artistas gráficos y los tipógrafos que, desde Gutemberg, fusionan el texto y la imagen, o el escrito y la ilustración, re- une de nuevo las dos vertientes del graphein.
Desde la imprenta gutenberguiana hasta el diseño de paginas web, el paradigma de la comunicación visual es la combinación de los dos lenguajes predominantes: la imagen y el texto.
El universo del dibujo se encierra en la palabra grafismo.
Fotografía es literalmente "escritura con luz", conematografía es " escritura del movimento". El relato es lo (foto)grafiado. La memoria es lo que hace de ese relato un documento.

Dos modos de espresión, dos modos de percepción
Hay muchos modos de producir imagenes. Desde dibujarlas a mano alzada, negro sobre blanco, hasta pintarlas; desde las ilustraciones y los grabados hasta las fotografias y las imágenes obtenidas por medios digitales.
Asi vemos que en el caso de la fotografía se da la paradoja de que el sufijo "grafia" viene de escritura, pero lo que este medio produce son imágenes , cuya naturaleza icónica la liga al dibujo y no a la escritura.

El lenguaje de los grafos
Los grafos son trazos breves, incluso mínimos, de naturaleza geométrica, que sirven para la expresión gráfica espacial: el espacio grafico. Estos grafos, en la medida que significan posiciones y relaciones, constituyen elementos estructurantes de un "aqui", "lugar", "conexion", " dirección", "oposición", "nivel" "correspondencia", y con ellos y otras figuras de su repertorio se construyen informaciones más y más complejas que permiten expresar no las foras de las cosas, sino lo que no podemos ver: las estructuras de los fenómenos, de los fenomenos, de los procesos y de los modelos, que son todos ellos por naturaleza, invisibles.

Esquema y esquematización
Los esquemas y las esquematizaciones no son imágenes en sentido estricto sino simplificaciones y abstracciones. Pero tienen en común con las imagenes su condición superficial o espacial mas no iconica, o sea su carácter de Gestalt. Un esquema es un todo visual formado de partes distintas que unteractuan en la construcción y transmisiónde significados. La condición gestática del esquema es lo que lo muestra enteramente y de una vez en el espacio gráfico.
El esquema presenta estados y procesos, es decir, cosas y fenomenos invisibles,a los que muestra de una vez. Inccluso cuando son procesos diacronicos que en la realidad se desarrollan en el tiempo, son mostrados de manera sincrónica, simultanea.
También, como en el mundo de las imágenes, hay esquemas figurativos( esquematizaciones de formas iconicas) y esquemas abstractos ( estados y fénomenos invisibles).

De la experiencia con el objeto a su comprensión
La iconicidad de una imagen se mide en una escala de grados, donde el grado máximo de iconicidada o semejanza es la foto hiperrealista con todos los detalles del objeto.
Entre la imagen más iconica y el signo más abstracto se desarrolla la esquematización: una foto en blanco y negro es menos icónica que una foto en color; una caricatura es menos iconica que un dibujo.
La esquematización ( icónica) y el esquema ( abstrato) tienen como fin visualizar no representar ni describir, aspectos que son visibles en los objetos y las cosas, o incluso que no son de naturaleza, como los fenomenos, los procesos y las otras realidades.

Esquema y complejidad
Una ultima consideración sobre los esquemas cuantitativos es la de su dimension relativa de complejidad. Ésta aumenta en la medida que se requiere tratar mayor número de magnitudes.
¿Hasta cuántas dimensiones pueden ser visualizadas en un esquema? Imposible definirlo de antemano. Depende de la complejidad que se acumule en cada nivel.

martes, 4 de octubre de 2011

Imagen: La mirada

Lectura: Mas allá del ver está el mirar

1.
la cara es fisica, natural; el rostro es una obra humana. El es una construccion, la cara forma parte del cuerpo.
La mascara es gorgona del rostro, la mascara tipifica, modaliza. La mascara evita el gesto o mejor, detiene el tiempo, la mascara es eterna.

2.
El ver es natural, inmediato, indeterminado, sin intencion; el mirar es cultural, mediato, determinado, intencional. El ver depende del angulo de vision de nuestros ojos, el mirar está en directa relación con nuestra forma de socialización.
El ver busca cosas; el mirar los sentidos.

3.
Las formas artisticas son de por si, miradas.

4.
El miron es alguien que curiosea, es el puente entre el ver y el mirar; el mirador es un sibarita: usa sus ojos para hacer espectacular lo que ve. El mirador convierte, transforma lo inmediato en mediatez.
Un mirador dispone, arregla, ilumina, agrega, superpone, maquilla.
Un miron no participa del juego; el mirador es un jugador.
El miron es morboso; el mirador erotico.

5.
Cuando la mirada es flecha juega a la velocidad, al tiempo; cuando es rayo, la mirada es luz, espacio.

6.
Hay miradas que matan y miradas que alientan; las que matan estan hechas de plomo, pesan, dan pesares, son miradas duras y duraderas, miradas que aplastan, imposibilitan, encarcelan. Las miradas livianas vivifican, dan un nuevo aire, una esperanza, son miradas sutiles
Milan Kundera: cuatro tipos de miradas: la mirada de una cantidad de ojos anonimos, o la mirada del publico; la mirada de muchos ojos conocidos, la mirada de la persona amada; la mirada imaginaria de las personasausentes.

7.
Miramos desde lo que somos
Hay grados en la mirada; desde la mas obvio, la mas cerca al mero ejercicio de ver, hasta la mas fina y aguda.

8.
La mirada dice sin hablar
La mirada comunica y comunica ambiguamente
La mirada es el habla del silencio, callar es hablar con la mirada

9.
La mirada es un dominio
Cuando miramos develamos o desvelamos.

10.
Una fotografia es un ver y un mirar.
Fotografiar es solidificar. La fotografia es mascara, un cuento de tension definitiva de lo virtual, de lo discursivo de la vida
El trabajo del fotografo es esculpir con luz, el fotografo talla, es decir, mira.
Una fotografia es la memoria de la mirada.

11.
El monstruo es un simbolo de nuestra intimidad, de nuestra profunda memoria psicologica.
El mostruo es un simbolo de lo que ansiamos ver pero que no podemos mirar.
El mostruo muere cuando se reconoce. Salir de la mostruosidad es una tarea de angnorisis.

12.
Cada pueblo posee sus propias reglas, sus prohibiciones sobre o alrededor de la mirada.
Mirar es tanto como conocer y el conocimiento no es para todos los ojos, ni puede aprenderse todo de una vez
El mirar es una iniciación
Mirada amorosa llena de ansiedad, de susto, de angustia; mirada provocativa, iniciante, excitante; mirada de los indicios: con ella nos reconciliamos. reclamamos o nos decimos adios.

13.
Son infinitos los versos, los poemas dedicados a la mirada, mas en todos ellos, por lo general, la mirada que se canta es la mirada del amor.
La mirada amorosa es el lenguaje de las mas profundas confidencias
La mirada amorosa, es la mirada que reconoce en el deseo las secretas palabras del deseo.

14.
Lo mejor de la mirada, su destello; lo peor su fulgor.
La mirada es bifronte: o es mapa, o laberinto. La mirada puede indicarnos el camino a la ternura o dejarnos en la intemperie del abandono

15.
Un rostro es un paisaje y al igual que la naturaleza, va asumiendo nuevos pliegues, nuevas manifestaciones. Nuestro rostro cambia como varia la tierra, imperceptiblemente.

16.
La mirada imposible es la no mirada, no porque falten los ojos, sino porque ya no hay tiempo en nuestras venas
Somos mirada en tanto transcurrimos; despues el silencio de los ojos.
La mirada del morir es el espejo de la mirada.